В качестве выставочного зала в школе используется обычный класс. Мольберты составили в один угол, стулья – в другой. А учебные натюрморты, каждый с непременным яблоком, весьма изящно дополнили экспозицию. На каждом бумажка с грозной надписью Не трогать!: правильно поставить натюрморт – это тоже искусство, и нарушать эту гармонию не рекомендуется. Все-таки художники народ вежливый, химик бы, к примеру, на своем приборе написал: Кто ухватится без спросу – тот останется без носу!
В экспозицию Галина Камардина включила и живопись, и станковую графику, и книжную иллюстрацию; впрочем, это еще не все, что она умеет. Коллега и соратник по ставшей уже легендарной выставке Зеленые яблоки Борис Федоров на каждом вернисаже умиляется настоящей русской домовитости художницы: и горшок слепить, и сундук расписать веселыми цветочками – Галина Камардина известна как мастер росписи по дереву, обладающий притом уникальным авторским стилем, сочетающим множество разных традиций – от архаичного деревенского наива до русского авангарда двадцатых годов. Подобным же сочетанием стилей отмечены и ее станковые произведения.
Сама художница назвала эту выставку наглядным пособием для своих учеников, заметив, впрочем, что ей и самой интересно посмотреть на свои работы со стороны: Период самолюбования заканчивается, начинается жизнь с размышлениями. Школу же она сравнила с кораблем, своего рода ноевым ковчегом, который плывет себе по волнам изобразительного искусства, а преподаватель там – вроде штурмана, который всегда может указать правильный путь.
Ученики резво разобрали мольберты, и художественный ковчег не спеша поплыл дальше.